Borja Llorens ผู้กำกับภาพชาวสเปน เดินทางกลับไปยังชายฝั่งเมืองอาลิกันเต เพื่อสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างตัวเขากับสายน้ำผ่านการถ่ายทอดเรื่องราวด้วยภาพ ตั้งแต่การพายเรือคายัก การสำรวจถ้ำ ไปจนถึงการดำน้ำในยามค่ำคืน

“ผมชอบภาพที่เรียบง่ายและมีความมินิมอล ทุกอย่างควรไหลลื่น เป็นธรรมชาติ ดูสบายตา สวยงาม และให้ความรู้สึกที่สัมผัสได้ และถ้าสิ่งที่คุณถ่ายมีอะไรบางอย่างที่ดูผิดแผกไปจากความสมบูรณ์แบบเล็กน้อย นั่นก็เป็นเรื่องดี”

จึงไม่น่าแปลกใจที่ผลงานภาพของ Borja Llorens จะมีเอกลักษณ์เช่นนี้ เขาเติบโตขึ้นในบริเวณเมืองฮาเบีย (Jávea) และโมไรรา (Moraira) บนชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียนของประเทศสเปน ท่ามกลางหน้าผา อ่าวเล็ก ๆ และท้องทะเล ทำให้เขาผูกพันกับธรรมชาติมาตั้งแต่วัยเด็ก ไม่ว่าจะเป็นการปีนหน้าผา ดำน้ำ วิ่ง หรือเดินป่า ซึ่งเขามักหาโอกาสทำกิจกรรมเหล่านี้อยู่เสมอ

“ผมไม่ได้มีพื้นฐานทางด้านศิลปะหรือภาพยนตร์มาก่อน ผมคิดว่าสุนทรียภาพในงานของผมน่าจะมีรากฐานมาจากความสุขที่ได้อยู่กับท้องทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและสภาพแวดล้อมรอบตัว รวมถึงความปรารถนาที่จะถ่ายทอดและเก็บรักษาความงดงามเหล่านั้นเอาไว้”

สายน้ำ โขดหิน ท้องฟ้า และแสงแดด เมื่อผสานเข้ากับการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ กลายเป็นองค์ประกอบที่ปรากฏอยู่ในผลงานของเขาแทบทุกชิ้น ตั้งแต่ภาพยนตร์โฆษณาสำหรับแบรนด์กีฬา ไปจนถึงภาพยนตร์สั้นเรื่อง Pools และ Cliffs

ภาพนิ่งและภาพยนตร์ที่นำเสนอในครั้งนี้ถ่ายทำขึ้นในบริเวณเมืองฮาเบียและโมไรรา จังหวัดอาลิกันเต ประเทศสเปน เมื่อเดือนมิถุนายน ปี 2026

สไตล์การสร้างสรรค์ภาพของ Borja Llorens โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายที่ผ่านการกลั่นกรองอย่างพิถีพิถัน ให้ความสำคัญกับสัมผัสทางกายภาพและรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ พร้อมความรู้สึกว่าทุกองค์ประกอบในภาพล้วนอยู่ในตำแหน่งที่ควรจะเป็น ไม่มีสิ่งใดปรากฏอยู่ในกรอบภาพโดยไม่จำเป็น

เขายังเล่นกับจังหวะของเวลาอย่างชำนาญ ทั้งการลดความเร็วของภาพให้เนิบช้าลง ก่อนจะค่อย ๆ ปรับกลับสู่จังหวะปกติ ผ่านการเปลี่ยนผ่านที่ควบคุมไว้อย่างแม่นยำและประณีต จนให้ความรู้สึกราวกับกำลังเฝ้ามองพิธีกรรมบางอย่าง

J. Hoberman นักวิจารณ์ภาพยนตร์ระดับตำนานจาก Village Voice เคยอธิบายหลักการสำคัญที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์เรื่อง Beau Travail ของผู้กำกับ Claire Denis ด้วยคำว่า “Kinesthetic Immersion” หรือการดื่มด่ำกับประสบการณ์ผ่านความรู้สึกของการเคลื่อนไหวทางร่างกาย

ผลงานภาพของ Borja สามารถปลุกเร้าความรู้สึกในลักษณะเดียวกันได้ ด้วยคุณภาพของภาพที่ชวนให้ตกอยู่ในภวังค์และมีพลังดึงดูดทางอารมณ์อย่างลึกซึ้ง จนผู้ชมแทบสัมผัสได้ถึงการเคลื่อนไหวเหล่านั้นผ่านร่างกายของตนเอง

เอกลักษณ์ดังกล่าวปรากฏให้เห็นทั้งในภาพยนตร์โฆษณาที่เขาสร้างสรรค์ให้กับแบรนด์ Adidas, Puma และ Hermès ตลอดจนภาพยนตร์สั้นของเขาที่สร้างขึ้นร่วมกับผู้กำกับ Beltrán González

นอกเหนือจากการสะท้อนความงดงามอันบริสุทธิ์ของธรรมชาติและสภาพแวดล้อมที่เขาเติบโตมาแล้ว สุนทรียภาพทางภาพของ Borja ยังได้รับอิทธิพลจากความหลงใหลอย่างลึกซึ้งในการมองภาพในฐานะภาษารูปแบบหนึ่ง

“ผมชอบภาพยนตร์ที่มีความเป็นเอกภาพ ยิ่งคุณสามารถสร้างความกลมกลืนและสอดคล้องกันได้มากเท่าไร ก็ยิ่งหมายความว่าคุณประสบความสำเร็จในการสร้างภาษาภาพที่มีเอกลักษณ์มากขึ้นเท่านั้น เพราะเมื่อคุณเลือกใช้เครื่องมือในการสื่อสารน้อยลง สิ่งที่คุณสร้างสรรค์ก็จะยิ่งมีความเฉพาะเจาะจงและชัดเจนมากขึ้น”

ความเฉพาะเจาะจงและความเรียบง่ายจึงเป็นหัวใจสำคัญของการทำงานของเขา แต่การจะไปถึงจุดนั้นได้จำเป็นต้องอาศัยทั้งกระบวนการคิดและการทำงานอย่างต่อเนื่อง เพื่อค้นหาว่าจะถ่ายทอดสิ่งที่ต้องการสื่อสารออกมาเป็นภาษาภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพที่สุดได้อย่างไร

“ภาพยนตร์แต่ละเรื่องต่างก็มีสิ่งที่มันต้องการจะสื่อสาร มีคำถามเฉพาะตัวที่รอคำตอบอยู่ และคำถามเหล่านั้นจะตอบได้ไม่ยากเลย หากคุณรู้สึกเชื่อมโยงและมีความเข้าใจไปในทิศทางเดียวกับโครงการที่กำลังทำอยู่”

ความหลงใหลของ Borja มีความละเอียดแม่นยำและเป็นระบบอยู่ในตัว ซึ่งอาจไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจนัก เมื่อพิจารณาว่าเขาเติบโตมาในครอบครัววิศวกร ในช่วงแรกเขาเองก็เลือกเดินตามเส้นทางสายเทคนิคด้วยการศึกษาด้านวิศวกรรมศาสตร์ แต่ไม่นานนัก โลกแห่งภาพก็เริ่มดึงดูดให้เขาหันมาสนใจศิลปะการสร้างภาพยนตร์ เขาจึงเข้าศึกษาด้านการสื่อสารโสตทัศน์ และศึกษาต่อจนสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทด้านการถ่ายภาพยนตร์จากสถาบันภาพยนตร์แห่งหนึ่งในเมืองบาร์เซโลนา

“ตอนที่ผมย้ายไปบาร์เซโลนา ผมอยากเรียนรู้และเข้าไปสัมผัสโลกศิลปะให้มากขึ้น เพราะรู้สึกว่าพื้นฐานที่ตัวเองมีอยู่เป็นเรื่องทางเทคนิคเพียงอย่างเดียว ผมได้รู้จักเพื่อนใหม่ ๆ ที่สนใจภาพยนตร์ ได้สร้างความสัมพันธ์ใหม่ ๆ และค่อย ๆ วางรากฐานความเข้าใจด้านศิลปะให้กับตัวเอง ซึ่งทั้งหมดนี้เป็นประโยชน์กับผมอย่างมาก”

ด้วยพื้นฐานทางวิศวกรรมศาสตร์ที่ผสานเข้ากับความละเอียดอ่อนทางสุนทรียภาพ Borja จึงอาจเป็นคนที่เหมาะสมอย่างยิ่งกับบทบาทของผู้กำกับภาพ

“การถ่ายทำทุกครั้งล้วนเกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาอยู่เสมอ” เขาอธิบาย

แต่ในขณะเดียวกัน คุณก็ยังจำเป็นต้อง “มีความเป็นศิลปินและรู้สึกถึงความเป็นศิลปินในตัวเอง ต้องรู้จักเพิ่มมุมภาพ ตัดบางมุมออก ทดลองปรับเปลี่ยนแนวคิด และเติมสิ่งใหม่ ๆ เข้าไปในองค์ประกอบทั้งหมดที่มีอยู่แล้ว”

ท้ายที่สุดแล้ว ทุกสิ่งที่ Borja ทำล้วนมีจุดเริ่มต้นมาจากการได้ทำในสิ่งที่เขารัก ย้อนกลับไปในช่วงวัยรุ่น เขาเริ่มถ่ายวิดีโอบันทึกภาพน้องชาย ลูกพี่ลูกน้อง และตัวเขาเอง ระหว่างออกไปดำน้ำและปีนหน้าผา เพียงเพราะรู้สึกว่ามันเป็นเรื่องสนุก

ความหลงใหลในวัยเยาว์ที่มีต่อการเคลื่อนไหว ธรรมชาติ และความเป็นไปได้อันหลากหลายในการสร้างสรรค์ภาพ ยังคงอยู่กับเขาอย่างเต็มเปี่ยม และดูเหมือนจะยิ่งชัดเจนมากขึ้นกว่าเดิมเสียด้วยซ้ำ เขายังมองเห็นความหลงใหลในลักษณะเดียวกันนี้จากผู้คนรอบตัว

“คนที่เก่งที่สุดบางคนในวงการนี้ยังคงมีความเป็นเด็กอยู่ในตัว คุณต้องรักษาความสุขและแรงผลักดันแบบเด็ก ๆ เอาไว้ ต้องรู้สึกถึงมันจากหัวใจ และสิ่งที่ทำก็ต้องเป็นเรื่องสนุกมากพอที่จะทำให้คุณอยากทุ่มเททุกสิ่งทุกอย่างลงไปกับมัน”

ความทุ่มเทที่ Borja มีต่อศิลปะของตัวเองทำให้เขาแทบไม่จำเป็นต้องออกเดินทางตามหาแรงบันดาลใจ เพราะเมื่อใดก็ตามที่ต้องการ เขามักค้นพบมันได้จากสิ่งต่าง ๆ ที่อยู่ใกล้ตัว

“อย่างเมื่อวานนี้ ผมกำลังพายเรืออยู่กลางทะเลหลังจากพายุฤดูร้อนเพิ่งผ่านพ้นไป แล้วก็ได้เห็นท้องฟ้ายามพระอาทิตย์ตกที่งดงามอย่างน่าอัศจรรย์ เต็มไปด้วยสีสันอบอุ่นที่เข้มข้นและทรงพลัง แค่ได้เฝ้ามองสิ่งเรียบง่ายแบบนั้น ก็เพียงพอที่จะสร้างแรงบันดาลใจให้กับผมแล้ว”